スタインウェイ社製グランドピアノを前に、仕事部屋で。作品の数々はここで産声を上げた（撮影／植田真紗美） ※本記事のURLは「AERA dot.メルマガ」会員限定でお送りしております。SNSなどへの公開はお控えください。 　とにかくおもしろい。森山良子に矢野顕子、ユーミンに瀬戸内寂聴……。テレビで、ライブで披露されるモノマネは一級品だ。ピアノの弾き語り、映像を駆使した芸と、清水ミチコの世界は、単なる「お笑い」ではなく、緻密な分析にもとづいたもの。ラジオのはがき職人だったことが、芸能界へ足を踏み入れるきっかけとなった。唯一無二の存在となるまで、どんな道を歩んできたのか。 ＊　　＊　　＊ 　九段下駅の階段を駆け上がると、きりり冴えわたる蒼空のすぐ手前に、その殿堂はそびえ立っていた。2019年1月2日、東京・日本武道館。まさに平成最後のお正月のさなか、約1万人を超える聴衆が集結し、開演の瞬間を待ちわびていた。午後4時。彼らの視線を一身に集め、舞台奈落から躍り出たのは清水ミチコ（59）。ピアノ弾き語りのモノマネなどで芸能界の第一線を駆け続ける彼女は、日本人アーティストの聖地と呼ばれるこの大舞台で、じつに6年連続でライブを敢行している。芸人としては勿論、日本じゅうのタレントを探してもほかに例を見ない唯一無二の存在だ。 　今回は森山良子（71）との共演となった。数十年にわたって清水にネタにされてきた森山は、いわば「モノマネの被害者」。1曲目はミュージカル「アニー」の主題曲「Tomorrow」の替え歌で、1番のサビのソロを森山は高らかに歌い上げた。 「積もろう、積もろう、ストレスそりゃ積もろう、モノマネの被害者～」 　すると2番は、森山の声を擬態した清水が応酬。きっちり3度離れた声の、まるで多重録音のように整った2部合唱で、次のサビを混ぜっ返した。 「ハモろう、ハモろう、ハモればわかる、みんなうやむや～」 　ピアノ弾き語り、映像を駆使した芸、アーティストの癖を忠実に再現した「〇〇作曲法」。そんな「ミッチャンワールド」が新春早々、3時間以上にわたって炸裂した。1万人にも及ぶ一斉の爆笑が弾ける空間は、この場所以外、どこにもない。 「よくぞ、わたくしのような者を取り上げてくれたな、と。『よくも』じゃなくて、『よくぞ』。フフフ」 　後日の取材時、森山は嬉しそうに話を切り出した。清水との出会いは20年以上前だが、モノマネの直接の「被害」に遭ったのは05年。清水による楽曲「この凄い血筋いっぱい」だ。森山のデビュー曲「この広い野原いっぱい」に乗せ、息子・森山直太朗と従兄弟・かまやつひろしを盛り込み、森山の声に擬態しながら歌った曲だ。 「母ギター、息子ギター、いとこギター（中略）さくら　さくら　ざわわ　ざわわ　ムッシュだけバン・バン・ババババ・ババババーン」（同曲から） 　当時、じっさいにライブ会場まで観に行ってその「罪」を確認したという森山は、こう振り返る。 「マネされることを嫌がるひともいるんですよ、デフォルメされるから。でも、わたしは嬉しかった。楽しかった。森山良子のすべてを認識して歌っていて、わたしなどよりも森山良子らしい」 　森山が最近、感銘を受けているのは、清水の「〇〇作曲法」だ。大胆不敵な転調を畳みかけるaiko、巻き舌で文語体の歌詞を絡ませる椎名林檎、サビの冒頭にパーカッションをつい入れがちなミスチル――。単なるマネではなく、緻密なアナリーゼ（楽曲分析）に基づきアーティストの癖を暴き出し、「いかにも」な曲を編み出していく。森山の親友・矢野顕子（64）も、「ホントにミッチャンって凄いよね。彼女はミュージシャンだよね」と称賛しているという。森山は力説する。 「コード進行、音楽の深い知識がなければ、分析などできません。音楽的レベルがどんどん高くなっている。ミュージシャンたちは、音楽家として清水ミチコという存在を捉えていると思います」 「初夢フェスｉｎ武道館」の幕が開き１曲目、清水（右）と森山良子はミュージカル「アニー」で歌われる「Ｔｏｍｏｒｒｏｗ」の替え歌を披露。「積もろう、積もろう、ストレスそりゃ積もろう～♪」。歌い終えた清水は森山に「いつもありがとうございます。あなたでご飯を食べさせていただいております」（撮影／植田真紗美） ●小学生のときは親友をモノマネで笑わせた 　清水が生まれ育ったのは、「飛騨の小京都」と称され、江戸期の商家が立ち並ぶ岐阜県高山市。しっとりとした風格を見せる中心街の一角にあるジャズ喫茶「if（イフ）珈琲店」が、清水の生家だ。 「父はもともとバンドをやっていたみたい。音楽が好きで。70年代にジャズ喫茶ブームっていうのがあったんですよね。それに便乗したんじゃないかと思っているんですけど」（清水） 　父・郁夫はビッグバンドでウッドベースを演奏する音楽家で、地元でのライブでは1千人もの聴衆を集める人気ぶりだった。ジャズ喫茶は現在、清水の弟・イチロウ（46）が経営する。彼は父をこう評する。「ピアノが弾けて、ギターもできて、豪快で明るくて、横山やすしみたいなひと。傷つきやすそうなのもそれっぽい。姉と一緒で典型的B型でした」 　小学校でできた親友の「よっちゃん」は清水にとって憧れの存在だった。「クラスのマドンナ。明るい性格で、よく笑ってくれたんです。わたしが冗談を言ってウケると、すごく幸せだった」 　その「よっちゃん」こと平光美子（60）は、懐かしげに当時をこう振り返る。 「ミッチャンは教室の隅っこで、きのう見たドラマとか芸能人のマネをしてわたしたちを笑わせていました。わたしが『それ、似ていない』『おもしろい』って言うのが嬉しかったみたい」 　朝、平光が一緒に登校しようと清水の家を訪ねると、清水はまだ寝起きで、きまって寝癖がついていた。待たされるのはほぼ毎日。小学生の時の十八番は天地真理、中学に上がってからは桜田淳子、山口百恵、浅田美代子だ。「アイドルになりたいのではなく、ちょっとヒネって変なところをマネしてくるんです」（平光）。高校は別々に進んだが、週1回、一緒に図書館に行ったり、高山駅前の食堂「ちとせ」で焼きそばを頬張ったり。高山名物の朝市に出向き、2人で観光客のマネをしながら、旬の花や果物にいちいち驚いてみせた。 　清水にとって「芸の武器」となるピアノとの馴れ初め、それは小学生の頃だった。ただ、レッスンに出向いても、バイエルがもどかしく、ちっとも楽しくなかった。それよりも、当時流行していたCMソングやアニメの主題歌を弾くほうが性に合った。耳で聴き、その旋律を鍵盤でなぞり、和音を付け足していく。それを教室で披露した。 「何を演奏していたかなあ、鉄腕アトムのテーマは覚えていますけどね。演奏すると、友達がワーッと盛り上がる。驚かれる感じが気持ち良かった」 　注目され、周りに笑顔が広がっていく喜び。それに味をしめた清水が小学校4年生の時、ピアノの次に挑戦したのは、エロ漫画だった。当時、永井豪によるギャグ漫画『ハレンチ学園』が流行りまくっていた。これに乗らぬ手はない。 「女性の裸を描いて『うっふん、あっはん』って描いて見せたら、すごく皆に喜ばれたんです。『じゃあ、第2弾は何を描こう』。でも、脱いだその先がわからない。まだ子どもだから」 　漫画はやがて担任の先生に見つかり、職員室に呼び出された。人格者の先生は温和な口調で一言、「ちょっと口に出して読みなさい」。 　真っ赤な顔になった清水は泣き出しながら、自分で書いた台詞を朗読した。「うっふん、あっはん……」。先生はやさしく諭すように告げた。 「いま、恥ずかしかったでしょ。恥ずかしいことを描くんじゃないよ、わかった？」 ●「矢野顕子のレコードを」届いたのは和田アキ子名盤 　以来、清水はエロ漫画家への道を諦めた。その直後、ドリフターズが一世を風靡した時には、カトちゃんのセクシー決め台詞「ちょっとだけよ」のマネが男子の間で大流行。その光景を、清水は苦々しい思いで眺めていた。 「表情が全然なっていない。自分だったら……、そう思うんですけど、やったら絶対引かれる。『男と女の壁ってあるのね』って思っていました」 　拓郎、陽水。入りにくい電波の深夜放送を通じフォークソングに親しんでいた清水が、高校に進んだ年に出会った衝撃、それは矢野顕子だった。 １９９５年２月からレギュラー出演中の「ラジオビバリー昼ズ」生放送。ナイツの２人は２０１５年１０月から共演者として加わった。電車の情報などのアナウンスを淀みなくこなす土屋伸之（奥）を、強めのボケで塙宣之（左）がまぜっ返し、清水が揶揄しながらたしなめていく（撮影／植田真紗美） 「こんなこと、音楽でやって良いの？」 　深夜のテレビ番組で矢野は、童謡のメドレーをジャズ風に編曲して演奏していた。心を打たれた清水は大急ぎでラジカセを手に掲げ、テレビのスピーカーの前で録音をスタート。♪いもむし、ごろごろ、ひょうたん、ぼっくり……。 「それまでの人生がモノクロだったのに、そこから光が差したかのような感じでした。カラーになった、というか。希望というか、目的を見つけた気がして、それ以来、なり切っていました」 　実家のジャズ喫茶が懇意にするレコード店に「矢野顕子さんというひとのレコードが出たら、持ってきてください」と懇願。すると、店に届いたのは和田アキ子の名盤だった。大御所アッコちゃんが、まだまだ知名度も浅い頃のことだった。 　実家の向かいにある清水家の倉庫。そこには、アップライトのピアノが置かれ、清水は先生に付いてピアノの本格的な稽古にいそしんだ。倉庫での日々を、弟・イチロウは振り返る。 「姉が練習の合間、耳コピーして覚えた矢野さんの『青い山脈』を弾くんですよ。そこに僕が高音でチョロチョロ、自分なりに合わせてみるんです。すると姉、物凄く迷惑そうな顔をするんです」 　家業を担う技を磨けたらと、短大の家政科へ進むために上京。調理実習でつくったショートケーキに自分で感動し、その日のうちに自由が丘にあったドイツ菓子店「アルテリーベ」でのアルバイトを決めた。週3日、ケーキづくりに従事する。「お昼ごはんの賄いをつくるのが従業員に喜ばれたんです。1人400円で『ミッチャンの時だと嬉しいね』って。大雑把だったけど、わたし、やっぱり短期間で何かするのが好きなんだな」 　短大卒業後、その店の紹介で田園調布のデリカ「PATE屋」に勤務し、鰊のマリネや牡蠣のペーストを拵えながら、ラジオ番組「タモリのオールナイトニッポン」や雑誌「ビックリハウス」にはがきを送り続けた。そんな清水に声を掛けたのが、デリカ店の経営者。清水が「はがき職人」であることを知っていたその経営者は、放送局に勤める親類を紹介し、そのツテで九州・RKB毎日放送のラジオ番組「クニ河内のラジオ・ギャグ・シャッフル」の構成作家に抜擢されたのだった。 「わたしがモノマネなどのネタを書いて、クニさんの番組内で時々、やり取りをして、東京でそれを録音したテープが九州に送られてオンエアされていたんです。2週間ぐらい後に反響のはがきが届くんですけど、それがすごく嬉しかった」 　裏方の作家である自分の声を、どこかで聴いて、笑っているひとがいる。バイトを続けながら、週1回の収録が楽しみで仕方なくなった。この時、初めて電波に乗せたのが、桃井かおり、菊池桃子の声のマネだ。その破壊力は決定的で、清水のモノマネ芸は、こうして九州から波及していった。 ●永六輔に芸を見初められ、テレビ出演が増える 　時は流れて今年2月、東京・有楽町のニッポン放送。お笑いコンビ・ナイツの土屋伸之（40）が突然、生放送中にこう宣言し、ブースで見守っていた筆者はひっくり返った。 「来週のなぞかけのお題は『アエラ』！　きょうの清水さんの密着取材にちなんで『アエラ』でお願いします！」 　同局の名物番組「ラジオビバリー昼ズ」に、清水は95年からレギュラー出演している。「なぞかけ」は人気コーナーで、お題を出して1週間、リスナーと土屋がネタを競い合う。きっちりMCをこなす土屋に、相方・塙宣之（41）がキツめのボケで応酬、清水がそれをからかい、ときにパーンと突き放す。大山のぶ代（清水）、内海桂子師匠（塙）のモノマネ披露は毎週の定番だ。番組は軽妙に進行していく。 「僕が台本を書いたら、それで遊んでもらえる。そしてもっと面白くしてくれる」。番組の放送作家で、「清水とは30年の付き合いになる」松岡昇（56）は笑って清水をそう評する。言葉選び、一瞬一瞬で入れていくツッコミ、言葉の切りかた。松岡はすべてを尊敬する、と力説する。 ときおり仕事の合間を縫って清水が訪れるのは、東京・千駄ケ谷の「ランコントレ・ミグノン」。捨てられた動物を保護し、新しい「里親」を探す活動を続けるＮＰＯ法人だ。この日初対面のはずの猫が清水の肩の上に跳び乗ると、そのまま数十分、清水から離れなくなった（撮影／植田真紗美） 「その場その場で集中して喋る時が一番面白いんです。そのぶん飽きっぽいところもあるけど」 　松岡が清水を初めて知ったのは、駆け出し作家だった頃。清水が初舞台を踏んだ渋谷の小劇場「ジァンジァン」だ。矢野顕子、ユーミン、小柳ルミ子の発声法、「ねこふんじゃった」をバッハが弾いたら……。客席にいた永六輔に芸を見初められ、「冗談画報」「笑っていいとも！」とテレビ出演の機会を増やしていくことになるのだが、まさにその「芸人誕生の瞬間」を松岡も共有していた。 「柱の陰に座る客にも清水さん、声を掛けるんです。いまも武道館でやっているでしょ、見えにくい位置のお客さんをイジって。ジァンジァンも武道館も同じ、室内芸。変わらないのが凄いです」 　当の清水は、「ジァンジァン」公演後、劇場近くの東武ホテル内の喫茶店に駆け込んだ。呼びつけたのは永六輔だ。永は、清水にこう言い放った。 「芸はプロだけど生き方がアマチュア」 　舞台に出たら、まずお辞儀。それから初めて、ふざける。ふざけ終わったら、またお辞儀。そんな基本が何一つできていない。ペコペコとして、覚悟がない。観客が拍手する間もつくらない。清水は笑いながら言う。 「お客さんも拍手がしたいものです、って観客に言われて、それはすごく反省しました」 ●うまくできず悩んだ「夢で逢えたら」 　芸人として下積み生活を何一つ経ていない。裏方にいた自分がいつの間にか表舞台に上がってしまった。そんな清水にとって、最初の大きな壁が立ちはだかった。「夢で逢えたら」。1988年にスタートしたフジテレビ系の深夜バラエティーで、ダウンタウン、ウッチャンナンチャン、野沢直子といった「お笑い第3世代」と称される彼らが一堂に会した番組だ。清水は当時を、心なしか厳しい表情でこう振り返る。 「皆でつくっていく番組でした。ちょっとでもミスすると、すごく強い言葉で突っ込まれるんです。『わたしは向いてない』って感じでした」 　まわりの「軽快な感じ」がどうしても出せない。年齢も微妙に自分が上。違和感がぬぐえない。何より、自分がアドリブ一つ返せないことに驚いた。「後悔していたし、暗かった。後半、野沢直子とナンチャンと仲良しトリオになってからは希望が見えたんですけど」。ただ、転機が訪れた。それは、番組内で誕生した伝説のブサイクキャラ「ミドリ」だった。ワンレン、「オン・ザ眉毛」で奇抜な化粧のこのミドリが大ブレーク。 「皆の足を引っ張って、困ったな、という状態の時に、たまたまキャラクターができた。それでようやく恩返しできたのかもしれません」 　エッセイストとしても数々の著作を重ねている清水。「テレビブロス」（東京ニュース通信社）の連載コラム「私のテレビ日記」は、ちょうど清水が悩んでいたこの頃に始まり、清水の芸能生活史上、いまとなっては最長記録を更新中だ。2008年から担当編集を務めている木下拓海（42）は、長寿コラムの筆致をこう評する。 「一歩引いた見方をしているんです。ふつうなら気にとめることなく過ぎ去ってしまう情報のなかに、ネタを見つけ、『これってこういうことだよな』って、シミジミ思い返すような文章」 　たとえば、江頭2：50の寂しそうな眼差し。少年の心を持つ平野レミ、テレビ「新婚さんいらっしゃい！」の夫婦が放つ赤裸々な棒読み話……。見落としがちだが、改めて着目してみると琴線に触れるようなネタは尽きない。下北沢の清水の自宅で時折、ご飯を食べるという木下は言う。 「芸能界で生きるひとって、顔色ばかりうかがって、疲弊して、ブラック企業の会社員みたいなのばかり。なのに、清水さんはまったく表裏がないんです。自由で豪快でシンプルなひと」 　デビュー当初はインドア派だった清水は、いまでは後輩の女性芸能人とも交流を深めている。光浦靖子（48）、椿鬼奴（47）、黒沢かずこ（40）……。スピリチュアルタレントCHIE（27）もその一人だ。CHIEは台湾や北欧などを清水と旅行したり、下北沢界隈の美味しい店を探索したり。 「初夢フェスｉｎ武道館」終演後の楽屋挨拶で。森山のほか一青窈、藤井隆、椿鬼奴、黒沢かずこらが共演し、関係者も集結。楽屋は正月から熱気に包まれた（撮影／植田真紗美） 「まさに『国民の叔母』。お母ちゃん、おふくろ、お姉さん、そこまで近くなく、距離感を保ってくれる。深入りしない。収録もどこからONかわからない。ふだんから着飾らない清水さんなんです」（CHIE） 　黄金週間、夕暮れの代々木公園。「東京レインボープライド」の青空ステージに、清水は立った。総動員が約15万人を数える一大イベントで、ひしめき合う観客らを前に、清水は「帰れない二人」を歌い始めた。井上陽水と忌野清志郎による73年の合作曲。ピアノ一本で、クセの強い2人の声を降臨させ、そのことばを旋律に乗せ、空へと放つ。その姿はお笑いの域をゆうに超え、魂を揺さぶるような余韻を残した。幾重に連なった彼らは目頭を熱くさせ、ただ聴き入っていた。 （文中敬称略） ■清水ミチコ（しみず・みちこ） 1960年／水郁夫・敬子の長女として岐阜県高山市に生まれる。高校1年生の時に矢野顕子、松任谷由実の音楽に触れる。高山西高校卒業と同時に上京、文教大学女子短大に進学。在学中からラジオ番組にネタを投稿し、採用されるようになる。 83年／ラジオ番組の構成作家として社会人デビュー。裏方だけでなく番組にも出演するようになり、人気に。 84年／テレビCMの声のキャラクターに（森永、金鳥、全日空など）。 86年／東京・渋谷「ジァンジァン」で初ライブ。 87年／フジテレビ系の新人発掘番組「冗談画報」に出演を果たし、テレビデビュー。同「笑っていいとも！」で全国区に。ファーストアルバム「幸せの骨頂」でCDデビュー。構成作家の仲間である坂田幸臣と結婚。 88年／ゴールデンアロー賞芸能新人賞、リーボックベストフットワーカーズ大賞。CD「イージー・ジャパニーズ～清水ミチコの明るい日本語講座～」発売。フジテレビ「夢で逢えたら」スタート。 89年／CD「幸せのこだま」発売。楠田枝里子や浅田美代子などのネタ収録。 90年／CD「miss　VOICES」発売。松任谷由実と松田聖子の対決、大竹しのぶ、岸田今日子など鉄板ネタ満載。モノマネ輪唱や留守番電話も。 92年／CD「飴と鞭」発売。このころ既に「作曲法」に着手するなか、隠れた名曲は「鳳蘭のマンボ」。 95年／ニッポン放送「高田文夫のラジオビバリー昼ズ」レギュラー出演開始。 2005年／CD「歌のアルバム」発売。森山良子の名曲に乗せ、彼女ゆかりのアーティストの面々を歌い上げた「この凄い血筋いっぱい」収録。 06年／CD「リップサービス」発売。女優の歌い方を情感豊かに再現した「My　Black　Eyes」は問題作。 09年／CD「バッタもん」発売。シャンソン、タンゴ、ジャズなど音楽の幅を広げ、ラスト曲は矢野顕子と競演。 12年／初のベストアルバム「清水ミチコ物語」発売。ブログに寄せられたリクエストをもとに構成。 13年／初の日本武道館ライブ。この年から6期連続で年末年始に武道館での公演を続けている。単行本『主婦と演芸』（幻冬舎）を刊行。 14年／CD「趣味の演芸」発売。「ありがたい説法」や「謎のインド人・チャダ」とのデュエットなどを収録。 19年／「忌野清志郎ロックン・ロール・ショー」（日比谷野外大音楽堂）に仲井戸麗市、Char、鮎川誠、矢野顕子らと共に出演。 ■加賀直樹 1974年、東京生まれの北海道育ち。元・朝日新聞記者。「AERA」「好書好日」「J：COMマガジン」などの媒体で執筆中。本欄では作曲家・阿部海太郎、絵本作家・ヨシタケシンスケを執筆。 ※AERA 2019年6月10日号 ※本記事のURLは「AERA dot.メルマガ」会員限定でお送りしております。SNSなどへの公開はお控えください。

加藤綾子（左）、有働由美子　（ｃ）朝日新聞社 女性キャスター採点表　（週刊朝日２０１９年９月６日号より） 　報道番組の顔ともいえる女性キャスター。世間をにぎわした「転職」組から局アナまで、好感度や安定感などそれぞれの「武器」を持っている。そこで本誌が勝手に選んだ7人を、漫画家でTVウォッチャーのカトリーヌあやこさんと、TV番組に詳しいコラムニストの今井舞さんに採点してもらった。 ＊　　＊　　＊ 　昨年まで「報道ステーション」（テレビ朝日）を担当していた小川彩佳アナ（34）が、6月から「news23」（TBS）に！　この仁義なき転職で、キャスターへの注目が高まっている。 　今や、女性がキャスターを務める報道番組は目白押し。そこかしこで女の戦いが展開されている。そこで僭越（せんえつ）ながら、知名度抜群の「神7」を採点する次第。 　まず最初は、小川アナ。本誌で「てれてれテレビ」連載中のカトリーヌあやこさんは、 「顔面の圧が強い。スタジオセットがムーディーで薄暗く、ホテルのラウンジバーみたいなせい？　強い目力、低い声、時々眉間に入るシワ。決定的に癒やしの要素が欠けてます。その圧を利用して立憲民主党あたりの政治家に転身してみては？」 　10点満点で5点に止まったうえ、わずか3カ月で「転職勧告」まで出てしまった。 　テレビ番組に詳しいコラムニストの今井舞さんはもっと厳しく、3点！ 「彼女は秘書的能力に秀でているので、補佐する役割ならとても良かったのに……。『メインキャスター』という器にはまだ見えない。局アナからいきなり櫻井よしこばりの席を用意され、プレッシャーでペシャンコになっちゃってます」 　今井さんは、小川アナが個性を生かせずに苦しんでいることで、「news zero」（日本テレビ）の有働由美子アナ（50）の株が上がったと語る。 「肩の力が抜けているのがいいですね。堅いニュースではまじめに訴え、ひまネタでは自分のカラーを打ち出して進行。自身を自在に操っています。7点」 　一方、カトリーヌさんは6点をつけつつも、有働アナの魅力は昼の番組でこそ発揮されると感じている。 「コメントするとき『心に余裕がないので～』などと自虐ネタを付け足すけど、午前中の主婦には響いても、この時間帯では痛々しい」 　カトリーヌさんは、昼と夜で求められるキャスターのキャラは異なると言う。 「昼の視聴者はだいたい主婦なので、親しみやすさなどが重要です。対して23時台は、疲れて帰ってきたおじさんへの癒やしが必要」 　夜のおじさんの心を射止めたのが、フジテレビが今春から放送開始した「Live News α」の三田友梨佳アナ（32）。入社翌年に「恋のミタパン」なるCD（ジャケット写真はセーラー服姿の本人）を発売するなど、フジ女子アナ王道バラエティー路線を歩んできただけに意外な抜擢だが、 「白のブラウスに黒のロングスカートで清楚に決めたり、黒のシースルーのトップスに黒のキャミを合わせるセクシー路線だったり、コーディネートも多彩。『直撃LIVE グッディ！』で安藤優子さんと渡り合ってきたように、案外しゃべりもしっかりしています。7点」（カトリーヌさん） 「他よりも新ビジネス関連のゲストが多い番組構成なのですが、視聴者が新しい潮流を理解しやすくするための後押しがきちんとできています。原稿を読んだ後、心に響くような一言を付け加えるなど、コメントのセンスも良い。6点」（今井さん） 　ミタパンの報道番組転身は大成功で、おそるべし、フジテレビの人事異動。 　とはいえ同局の人選が失敗した例も。夕方の「Live News it！」の加藤綾子アナ（34）だ。 「フランク・ロイド・ライトの建築を取り上げたとき、終始『へ～？』『は～？』と、一ミリも興味がない相づちばかりで、見てるこっちも『へ～？』ってなった。6点」（カトリーヌさん） 「黄色い声、あざとい表情。バラエティーのクセが抜けていない。無理にこっちに来なくとも。大御所芸能人にいじられるのが、カトパンの生業です。2点」（今井さん） 　では21時という微妙な時間に放送される「ニュースウオッチ9」（NHK）の桑子真帆アナ（32）は？ 「仕事ぶりの無難さは前から変わりないのですが。スピード離婚のせいで、“女”としての生々しさがつい気になっちゃって。6点」（今井さん） 「他の番組に比べ、パネルに対して横向きに立つことが多く、『胸自慢か！』と思って見ています。とんでもない言い間違いもするんですが、お茶の間のお父さんは娘のように見守っちゃうんじゃないでしょうか。8点」（カトリーヌさん） 　いっそのこと、「生身の人間という感じがしない。CGみたい」（今井さん）という井上あさひアナと交代し、23時台の「ニュースきょう一日」（NHK）を担当したほうがいいかも。 ■だれも崩せない大下アナの牙城 　残る2人は圧倒的な高得点を挙げたのだが、その前に「神7」以外で特筆すべきキャスターを紹介する。 　カトリーヌさんは「あさチャン！」（TBS）の夏目三久アナ（35）に8点。「日テレとフジがキャピキャピしている朝の時間帯に、貫禄すら感じる風格が。ニュースの原稿読みも、めっちゃおっとり。ベリーショートの髪もお似合い」 　今井さんは「ひるおび！」 （TBS）の江藤愛アナ（33）に9点。「出しゃばらず、メインの恵俊彰さんが仕事しやすいようにうまくアシストしています。でも男に媚びている感じはしないので、上から可愛がられて同性からも嫌われない、全方位優等生タイプ」 　それでは、いよいよトップ2の発表。 　2位は「ワールドビジネスサテライト」（テレビ東京）の大江麻理子アナ（40）。 「かつては『モヤモヤさまぁ～ず2』でさまぁ～ずをコロコロ転がし、今は経済通のできる女。最強では？　9点」（カトリーヌさん） 「何があっても微動だにせず、いつも同じたたずまい。脈拍も血圧も常に一定。有働さんみたいにアセって脇汗をかくこともない。不動。8点」（今井さん）　 　この大江アナを抑えてトップを獲得したのが、冠番組「大下容子ワイド！スクランブル」（テレビ朝日）の大下容子アナ（49）。　 「女子アナは若くないと、みたいな風潮でどんどん消費されていく中、しっかりと年齢を重ねた安定感。『お局』アナにありがちなギスギス感がないのも素晴らしい。9点」（カトリーヌさん） 「若さに固執せず、女の匂いもあざとさも、目立つ欠点もスネの傷もなし。年齢を重ねた女子アナでこれだけ好感度が高いってすごい。なによりアンチが一人もいないというのが一番すごい。誰にもこの牙城は崩せないでしょう。10点満点」（今井さん） 　今回、1位と2位は40代。若い女子アナをとっ替えひっ替えする時代は、終わったのかもしれない。 【女性キャスター採点表】20点満点 有働由美子         　13 大江麻理子         　17 大下容子　         　19 小川彩佳　         　8 加藤綾子　         　8 桑子真帆　         　14 三田友梨佳         　13 （構成／本誌・菊地武顕） ※週刊朝日 　2019年9月6日号

INORAN、ピュアなロックスピリット全開となった全国ツアーFC限定公演 　INORANの全国ツアー【TOUR 2019 「COWBOY PUNI-SHIT」】初日公演のオフィシャル・ライブレポートが到着した。 その他ライブ画像 　INORANが待望のニューアルバム『2019』を完成させ、全国ツアー【TOUR 2019 「COWBOY PUNI-SHIT」】をスタートさせた。 　『2019』は、彼のロックとギターに対する溢れんばかりの愛情と、情熱が込められた会心作である。 　本作のリリースイベントで、INORANは「今回、アルバムタイトルがなかなか決まらなかったけど、2019年というフレーズはしっくりきた。今年は、元号が令和になった時も日本の皆がポジティブに受け入れたし、秋にはラグビーのワールドカップもスタートする。関わってくれた皆の気持ちが込められているし、写真の日付じゃないけど、2019年の“今の自分”をうまく表現できたと思うと、充実した表情で手応えを語っていた。 　8月21日（水）、新宿BLAZEからスタートした【TOUR 2019 「COWBOY PUNI-SHIT」】。ライブ当日は、それまで続く35℃を越す暑さとは異なり、夜になると気温は28℃ほど。小雨がパラつく中で、だんだんと秋が近く気配を感じたが、会場のボルテージは、開演前から既に今夏以上に熱気を帯びていた。 　ファンクラブ『NO NAME?』限定となる本ライブは、開演時刻にアナウンスされた「Are You Ready to Rock？」の言葉通り、全編に渡りピュアなロックスピリット全開で、キャリアの“集大成”と呼ぶに相応しい、圧巻の内容だった。 　オープニングにプレイされたのは『2019』の「Gonna break it」。先にステージに登場したRyo Yamagata（ds）、u:zo（b）、Yukio Murata（g）による、力強いバンドのグルーヴがファンを鼓舞させる中、スペシャルゲストの来門（vo）が登場。彼は、u:zoと共にミクスチャーバンドROSに在籍し、本曲の作詞を手がけたキーパーソンである。 　曲の冒頭、来門が「お前ら楽しんでいけよ！」と叫ぶ。そして、ステージにINORANが登場すると、会場の声援は一際大きいものになった。 　INORANと来門は互いにアイコンタクトをしながら、マイクを持ってステージを所狭しに動き周り、呼応し合う力強いツインボーカルでオーディエンスを魅了。 　90年代インダストリアル・ロックを彷彿とさせる、イナたいビートが特徴の「Gonna break it」。ライブでは、来門のリズミカルなリリックによって、縦ノリなバンドのリズムに横ノリのフロウ感が加わり、独特で強烈なグルーヴが生み出されていた。 　開放感があり、力のみなぎったビートに観客がノリ始めたタイミングで、来門「INORANがヤバいと思うヤツは手を上げろ！」と観客達を煽り、その後プレイされた、ヘヴィなギターリフとキャッチーなサビが魅力の「COWBOY PUNI-SHIT」で、会場の熱気はさらにヒートアップ。 　ツアータイトルにもなった「COWBOY PUNI-SHIT」は、ギタリストのMurataが作詞を担当しているが、そのオリジナリティ溢れるリリックの世界観に、INORANはとてもインスパイアされたそうだ。 　彼は、インタビューの際に「『2019』は、u:zo、Murataさん、Jon Underdown、FEEDERのDean Tidey、他にも多くの素晴らしい人達が協力してくれて、どれもが最高だった。中でも、Murataさんの「COWBOY PUNI-SHIT」の歌詞にはやられたよね。Cowboyという単語に“罰する”という意味のPunishを加えるんだから。凄いワードセンスだよ」と、嬉しそうに話していた。 　この曲も、INORANと来門によるツインボーカルだったが、筆者はこの開始2曲のパフォーマンスに、1stアルバム『想』や、彼がかつてソロと並行活動していたFAKE?時代のスタイリッシュな音楽的要素が、色濃く宿っていると感じた。 　このライブを経験するまで、『2019』という作品は、8thアルバム『Teardrop』や9thアルバム『Dive youth, Sonik dive』で打ち出した、彼の重要な音楽カテゴリーのグランジやオルタナティヴ的な要素を、さらに昇華させた内容だと解釈していた。 　それは決して間違っていないと思うが、ライブ後の今改めて考察すると、新作『2019』の活力に満ちた現代的なロックサウンドの奥底には、INORANがソロ活動をスタートさせて、様々な試行錯誤を行っていた頃の、オルタナティヴ／ミクスチャー・ロックのテイストも同様に宿っている。そう、まるでポートレイト写真のように、彼がミュージシャンとして歩んできた“これまでの全歴史”が一切の嘘偽りなく、リアルに音に現れているのだ。 　その後、INORANは愛用のジャズマスターを手に取り、ライブの定番曲「2Lime s」、今も根強い人気を誇る「Hide and Seek」といった、疾走感溢れるナンバーをプレイ。演奏の中で、彼がとても満ち足りて、心底楽しそうな表情をみせていたのが印象的だった。 　その後のMCでは、「東京元気か？ この作品の制作をスタートして、曲作りをし、レコーディングをして、レコーディングの途中に色々と考えて、やっと完成したわけだけど、この作品を作ったのは、今広がっている“この景色”が見たいからでした」と、幸せそうにファンに語りかける。 　そして、「昨日、明日からツアーがスタートするんだって、夜仕事を終えた時に思い出したよ。“思い出したこと”といえばさ、少年時代に音楽が好きになって、ギターに興味が出て、父親のギターを彼がいない時に弾き始めたんだ。で、もっとギターが好きになったから、お金を貯めて、初めて楽器屋に行き、最初のギターを買ったんだ。手に入れた時は本当に嬉しくて幸せだったよ。あの頃の“初心の気持ち”をやっと思い出せた。今日は本当に最高です」そして、「でもさ、最高な時って人生のいつもじゃない。もしからしたら数回かも。波みたいなものかもしれないね。でも、それでいいと思う。最高な波ばかりいつも来たら、サーファーだったら絶対に波に乗らなくなるでしょ？（笑）」「でさ、初めてギターを買い、家で無心に弾いていたあの至福の瞬間、ふと夢見たのは、今広がっている“この景色”だったってことは、ここだけの内緒な話です」と、いつもよりも饒舌に語りかけ、「そんな特別な日にこの曲を送ります」とコメントし、「Beautiful Now」を演奏する。 　「Beautiful Now」は、10thアルバム『BEAUTIFUL NOW』完成以降、ライブでずっと演奏されてきた、INORANとファン双方にとって、思い入れの強いナンバーである。 　この日の「Beautiful Now」も、初めてライブで披露された時と全く変わらない幸福感を我々にもたらしたが、その音はさらに磨き抜かれ、アップデートされていた。INORAN、Ryo、u:zo、Murataによるバンドのグルーヴは、これまで以上にディープかつ豊かだったし、そこにINORANとMurataのブライトでファジーな美しいギターの音色が加わることで、曲にさらなる強い生命力が宿っていた。 　個人的にハイライトだと思ったのは、その後披露された『2019』の「Don’t you worry」と「Starlight」。 　ロックではあるが、ダンサブルなビートがアクセントとなる「Don’t you worry」は、INORANらしい秀逸なメロディセンスがキラリと光る佳曲。その涼しげで、柔らかいムードは、開演直後からピークに達した会場の熱気を、心地良くクールダウンさせる役割を果たした。 　アコースティックギター弾き語りによる「Starlight」は、INORANが「『2019』の中で、そして自身のキャリアの中で重要な曲が完成した」と明言する、情緒溢れるスローナンバー。ソウルフルで味わい深いINORANのボーカルが、「Don’t you worry」で少しチルアウトした会場に、ゆったりと響き渡っていく…。 　その後、INORANはMCで「この作品を作ってさ、これから神戸、静岡、金沢と日本を周るけど、色々なことがあると思う。でも、1年に1回、こうしてお前らに会えるのが本当に嬉しい。もしまた、ここから先のツアーでも偶然また会って、さらに濃い時間を過ごせたら素敵だね」と語り、『2019』の力強いロックナンバー「For Now」を演奏。ライブは後半へと向かう。 　終盤セクションには新旧の人気曲が並ぶ。どの曲にも、自身の楽曲をリアレンジしたセルフカバー作『INTENSE/MELLOW』の完成以降、ライブ演奏をフォーカスし進化を続けてきた、今のINORANバンドらしいリアルな音像が宿り、とても興味深かった。 　『TOUR 2019 「COWBOY PUNI-SHIT」』のセットリストは、冒頭で彼がソロをスタートさせた頃の、色彩豊かなミクスチャー・テイストが色濃く反映され、そこから『2019』の楽曲を軸に、これまで歩んできた音楽性の変化が見事に打ち出されている。MCでINORANが語った「東京、本当に最高です。今回のツアーは皆で青春しようぜ！」というコメントも、自身のキャリア集約した“この音”を、会場のファンと分かち合いたいと願ったからだろう。 　最後に、INORANは「今日の景色は凄い。今はその先を夢見ているから、まだベストとは断言したくないけど（笑）、昔夢見た“あの光景”に本当に近い。『大切なことは一回だけで何度も言うな』と親に言われているから、一度だけ言います。お前ら本当に愛してるぜ！」「今日はどうもありがとう。ラストはこの曲を皆で歌って帰りましょう」と語り、『2019』の「Long Time Comin」を演奏する。 　彼が最終曲として今回、近年ライブのラストを飾ってきた「ALL WE ARE」ではなく、「Long Time Comin」を選んだのは、少しサプライズであった。 　しかし、実際のライブで「Long Time Comin」が盛り上がっていく中で、それに応えるように次第に大きくなっていったファンのシンガロングは、以前の「ALL WE ARE」にも勝るとも劣らないものだった。この実景を見た時、「Long Time Comin」が、INORANが今後ライブのラストに望む、これまで以上の感動的な景色を実現するための、十分なポテンシャルを持っていると確信した。その後、INORANは、この日一番のスマイルを我々に見せて、ゆっくりとステージを後にした…。 　INORANというミュージシャンの“今”が詳細に描き出された、【TOUR 2019 「COWBOY PUNI-SHIT」】。これから、彼らは8月24日（土）にファンクラブ限定となる神戸VARIT.公演から、8月25日（日）にLIVE ROXY静岡、8月31日（土）に金沢AZと数多くのライブし、彼の誕生日となる9月29日（日）に、TSUTAYA O-EASTで千秋楽公演となる【B-DAY LIVE CODE929/2019】を行う。 　INORANの唯一無二な音楽性が、このツアーを経てどのように変化をしていくのか、今からその先の期待は膨らむばかりだ！ Text by 細江高広 Photo by ヤマダマサヒロ@yamada_mphoto ◎ツアー情報 【INORAN TOUR 2019「COWBOY PUNI-SHIT」】 8月31日（土）金沢AZ 9月01日（日）長野CLUB JUNK BOX 9月13日（金）広島SECOND CRUTCH 9月14日（土）岡山CRAZYMAMA KINGDOM 9月16日（月・祝）福岡DRUM Be-1 9月20日（金）仙台darwin 9月22日（日）名古屋ElectricLadyLand 9月23日（月・祝）OSAKA MUSE SOLD OUT! ※終了分は割愛 【B-DAY LIVE CODE929/2019】 9月29日（日）TSUTAYA O-EAST