大友博

Album 『5’LL GETCHA TEN』 (1971)

Album 『LAYLA and OTHER ASSORTED LOVE SONGS』 (1970)

Album 『ELECTRIC LADYLAND』 (1968)

本連載の12回目、『スロウ・トレイン・カミング』を取り上げたコラムで、こんなことを書いた。

アメリカ人音楽ジャーナリスト、グリール・マーカスの『ミステリー・トレイン』という本をご存知だろうか？　１９６０年代末から米ローリングストーン誌などでコラムニスト／評論家として働き、次第に評価を高めていった彼が７５年に発表した本だ。僕は７０年代後半にまず三井徹氏の翻訳で読み、やや恥ずかしい告白だが、漠然とながら「いつかこういう仕事をしてみたい」と思うようになった。こうして音楽に関する文章を書いていることの、それが、いわば原点であったわけだ。たしか８０年前後には原書も手に入れ、２００８年発行の第５版まで追いかけてきた（第６版が１５年に出ている）。ザ・バンドに焦点を当てた章での「ディランがまだ高校の校長を脅かしていたころ、すでにプロとして働いていたリヴォンは、同行しなかった」という文章など、そのままの形で僕自身の財産として存在しつづけてきたパートも少なくない。

２００４年に刊行された『クロニクルズVolume One』で、ボブ・ディランは、ニューヨークの音楽出版社（版権管理会社）リーズ・ミュージックではじめて職業作家として仕事をしたころの思い出を生きいきとした筆致で書いている。

ザ・バンドの中心人物だったロビー・ロバートソンの著書『TESTIMONY』がアメリカで刊行されたのは、『ザ・ラスト・ワルツ』40周年の直前ということになる昨年（2016年）11月半ば。23日には手元に届き、約500頁の分厚い本ではあったものの、一気に読み通してしまった。すでに取り組んでいたこのディラン連載の内容に関しても、ロバートソン側の視点から書かれた文章によってあらためて確認できたことが少なくない。

編集担当Kさんからの提案を受けて、本サイトでボブ・ディランをテーマにした連載を開始したのが、2016年の８月。10月に入り、ボブ・ディランがローリング・ストーンズやニール・ヤングらとともに１週目のデザート・トリップ・フェスティヴァルに出演した直後、「ディランにノーベル文学賞」というニュースが伝わり、これまでより幅広い層の人たちのあいだで、さまざまな形でボブ・ディランという芸術家について語られるようになった（えっ、村上春樹じゃないの？　という街の声には苦笑してしまったし、報道でプロテスト・シンガーと紹介されたりしてしまうことには強い違和感を覚えたが）。ディラン作品の日本でのリリースをほぼ一手に手がけてきたレコード会社は、一般紙に全面広告を出すなど、力の入った祝福プロモーションを展開している。

アルバム『モダン・タイムス』発表後もネヴァー・エンディング・ツアーは、まさにその名のとおり、ほぼ休むことなくつづけられていく。そして２００９年には、ツアー・メンバーを中心にしたミュージシャンたちと録音した『トゥギャザー・スルー・ライフ』と『クリスマス・イン・ザ・ハート』の２作品を発表。翌１０年には同ツアーの初期段階で通算６回目の来日をはたし、Ｚｅｐｐ大阪／名古屋／東京で計１４回ステージに立っている。いわゆるクラブ・サイズの会場でのライヴだ。１９７８年２月に武道館からスタートした日本公演の歴史のなかでは、もちろん、はじめてのことだった。

２００６年夏発表のアルバムに収めた《ホエン・ザ・ディール・ゴーズ・ダウン》のために制作されたミュージック・ビデオをご覧になったことがあるだろうか？　監督は前年公開の『カポーティ』で各方面から高い評価を獲得したベネット・ミラー。主演は、なんと、スカーレット・ヨハンセン。ディラン本人は登場せず、８ミリ・フィルムを生かしたノスタルジックな感触の映像で物語が描かれていく。『パリ、テキサス』での、ハリー・ディーン・スタントンが幸福だったころを回想するあの美しいシーンを彷彿させる、それ自体が映画として完成しているといった印象の作品だ。YouTubeに公式な形でアップされているはずなので、興味を持たれた方はぜひ。