河尻:その共感ポイントは気になります。昨年出版された『KING OF STAGE~ライムスターのライブ哲学~』にも書かれてましたが、宇多丸さんたちのコラボレーションというのは、どんなふうに?
宇多丸:一番実感するのは、曲のアイディアとかを練ってるとき、自分ひとりでぐじぐじやっているよりは、それこそメンバーと酒でも飲みながら、「最近、何考えてんの」みたいなところから話していったほうがいいんですよ、絶対。「最近どうよ。何考えてんの」とか、「最近どういうことに怒ってんの」とか。
先の見えない会話ぐらい、脳を使うことってないじゃないですか。それこそ、脳が活性化されるというか。そうした会話の中から、思ってたことってこれじゃない?みたいな、アイディアのかけらが見つかったりする。
河尻:そういう時間は大事ですね。“雑談”は瑛子さんもお好きでした。瑛子さんだけでなく、いい仕事をしているクリエイターの人って、皆さん、いい意味での無駄話を大事にしてる気がします。
これはパラドックスですね。効率よく正解を探しにいこうとすると、ありきたりの正解にしか辿り着けなかったりするものですけど、不効率にも思える雑談から思いもよらないスーパーソリューションが見つかることはよくあることで、すごい人ほど無駄の活かし方を知ってるというか。
宇多丸:最初から正解が見えていて、これをやりましょうというのは、「これ」が出せている時点で、たかが知れすぎているでしょう。これを100点でつくったところで、石岡さんとか、その退屈さ、つまらなさに耐えられないと思うよね。
やっぱり、これじゃない、これじゃない、これじゃない――っていう過程を繰り返して突きつめていく中から、何かしら輪郭を見つけていくということが、自分の一歩先に進むために必要なプロセスなんでしょうね。
河尻:これをやらなきゃ、みたいな義務感から入ってしまうと、なかなかいいアイディアは出ないというのは、脳の科学的にも判明しはじめているらしいです。
目の前のタスクをこなすときに働く脳の部位と、アイディアを考えるときに働く脳の部位は違うらしく、シャワーを浴びたり、リラックスしているときにそっちが活発になると、以前私が翻訳したある本に書いてありました(『クリエイティブ・スーパーパワーズ』)。あと、寝ないのもダメだと。