小さなエレベーターに乗って、目指すは4階。
エレベーターを降りると目の前が、パペット劇の会場となる部屋の入り口だった。
このビルにはアクセサリー、ろうそく、演劇、洋服、人形、などなど、様々な創作をするアーティストがアトリエをシェアしているらしい。
私は感動を覚えた。
まるで、昔訪れたベルリンのクンストタヘレス!
元々百貨店だった廃墟ビルをアーティストが占拠して、アトリエを構えて、カウンターカルチャーの発信地となった場所だ。
あったよ日本のクンストハウス! まさかの中延に。
部屋に入ると、20人くらいが座れる3段の階段状の客席が組まれており、舞台エリアは人形劇の台座があり、その周りを白布で綺麗に飾り付けてある。
手作り感溢れる感じを想像していたが、その手作り感が何というか、「素人の手じゃない」感じがすごい。
部屋に入るやちびは、その非日常感に圧倒されつつも目をキラキラさせている。
白シャツにカラフルなベレー帽を被った女性スタッフが4名、案内や準備を進めている。
そして大人5人子供5人の観客を前にし、至近距離での人形劇が始まった。
案内をしていた女性たちが、入れ替わり立ち替わり人形を操作して、楽器を鳴らしたりセリフを言ったり、テンポよく物語が進んでいく。
驚いたのは出てくる人形たちの造形だ。
ダンボールを切り出し、布を貼ったり色を塗って作られているのだけど、とにかくデザインが素晴らしくて思わず、「うわあーー(ハート)」と声を上げてしまった。
色味も可愛いし、とってもとっても素敵だったのだ。
ちびも行儀よく膝を揃えて座り、集中して見入っている。
20分ほどで「サヤエンドウじいさん」が終わると、白い布の幕が降ろされて、その幕に、絵の具で描かれた雨雲の映像がプロジェクターで投影されて、「あらしのよるに」の始まり始まり。
しかし、幕は降ろされたまま。
何と、幕の奥で演者が「やぎ」と「狼」に扮して、その影を白布に映し出す、「影絵」の演目だったのである。