尾上菊之助「FFX歌舞伎」で新境地　古典を守りつつ、新作に挑戦する理由

　歌舞伎俳優がドラマや映画で活躍する機会が増えているが、歌舞伎を観に行く若い世代は少数派と言えよう。そんな中、SNSで話題になっていたのが、『新作歌舞伎ファイナルファンタジーX』（FFX歌舞伎）だ。企画・演出を手掛け、主人公ティーダ役を勤めた尾上菊之助さんに聞いた。

【写真】美しすぎる「ユウナ」（中村米吉）ほか『FFX』舞台写真＜全４枚＞

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　原作は世界中にファンがいるゲーム。特に2001年に発表された「ファイナルファンタジーX」は屈指の人気を誇る。尾上菊之助さんもその一人で、20年のコロナ禍でのステイホーム期間に、久々にこの作品に触れ、歌舞伎にしたいと熱望。菊之助さん本人の企画・演出・主演で、歌舞伎化が実現した。

　4月12日まで全35公演が行われ、前後編合わせて上演時間が7時間を超す大作だったが、「再現度がすごい」「歌舞伎的な表現が面白い！」と、日を追うごとに原作ゲームファンが詰めかけ、リピーターも続出した。

「お芝居のはじめに中村萬太郎さん演じる商人が観客に、『歌舞伎が初めての人』と挙手をしてもらい、歌舞伎の解説をしました。半分くらいの人が、歌舞伎観劇が初めての方。私自身、ファンの一人としてゲームの世界観を壊したくなかったので不安でしたが、ファンの方に受け入れていただき、歌舞伎にも興味を持ってくださり、出演者もどんどんテンションが上がっていきました。非常にいい雰囲気で日々進化できたので、私も毎日劇場に行くのが楽しみで仕方なかったです」

　ツイッターでは「FFX歌舞伎」に感動した人が、歌舞伎座に行った様子をツイートするなど、本公演が古典歌舞伎へのきっかけになっているのは間違いない。

「FFX歌舞伎」では、戦闘シーンでアナログ的な表現をふんだんに用いた「大立廻り」、ゲームのキャラクター「召喚獣」の勇猛さを際立たせる「毛振り」、「長唄」や「三味線」に、状況を語る「義太夫」など歌舞伎的な手法が随所にちりばめられている。ストーリーも親子の確執や登場人物の心の葛藤、他者を思う気持ちなど、古典歌舞伎の演目との共通点も多い。