今年もあっという間に年末がやってきた。となると、気になるのがおせち料理だ。いまは、「作るのはちょっと」な人も、栗きんとんや数の子、昆布巻きなど、好きなメニューを少量ずつ、スーパーなどで購入できる便利な時代。盛り付けさえ何とかすれば、手軽にお正月気分が味わえる。 　その盛り付けだが、おせちを重箱に詰めたりお皿に盛り付けたりする場合には、一定のルールがあることをご存じだろうか。このルールを守るだけで、アレンジメニューを加えても、ちゃんと「おせち」に見えるから不思議。料理研究家で栄養士でもある牛尾理恵さんの著書『喜ばれるおせち料理とごちそうレシピ』から、買う派にも作る派にも役に立つ、おせち料理の基本の詰め方・盛り付け方を学びたい。 ＊＊＊ 　お節を詰めたり盛り付けたりするときにポイントになるのは「品数」。おせち料理は奇数の品数を作るのが基本で定番は9品だが、その時の品数によって、重箱やお皿の大きさを変えたり、詰め方・盛り付け方をアレンジしたりしていく。 　品数を決めたら、次はどんな器に盛り付けるかを考える。重箱は、シンプルなものを選べばお皿感覚で盛り付けることができる。小さな重箱に1人分ずつ盛り付けることも可能だ。お皿の場合も、品数によって、丸い大皿や、スクエアやオーバルの中皿を使い分けると、モダンで素敵なお正月のテーブルになる。 重箱に9品・7品・4品を詰める 　では実際に、盛り付けていく。まずは、重箱を使った基本の詰め方から。一の重には、「めでたいことを重ねる」という願いを込めて、祝い肴を詰める。ポイントは、写真のように重箱内を9つの正方形で区切って詰めていくこと。 これが一の重の基本の形。いずれも左から、上段は伊達巻き、田作り、栗きんとん、中段は数の子、黒豆、かまぼこ、下段は昆布巻き、たたきごぼう 　9品を詰めた上の写真の場合、黒豆を白い小鉢に盛り、重箱の中心に置くところからスタート。次に、伊達巻きかまぼこ、錦卵など、形の崩れないものを3つ、場所を決めて詰める。そして、右上の隅に栗きんとんを配置すれば、伊達巻き、錦卵とあわせて黄色の三角形ができる。色の配置を意識して詰めるのも、コツの一つだ。最後に、田作り、数の子、昆布巻き、たたきごぼうを詰めれば、一の重の出来上がりだ。 　そして、一の重のバリエーションが下の写真。品数は7で、一番上に紅白のかまぼこを直線状に詰めた華やかなアレンジだ。ここでも、伊達巻きと栗きんとんと数の子で、黄色の三角形を作り、残りの場所に、黒豆、田作り、昆布巻きを詰めた。緑色の「はらん」で仕切りを作ったことで、全体が引き締まった印象になっている。 一の重のバリエーションがこちら。かまぼこは紅白を交互に並べると華やか。かまぼこを並べてから仕切りを作り、黄色の三角形を意識して詰めていく 　1人暮らしや2人暮らしの4品おせちなら、下の写真のように重箱を4つに仕切るイメージで、すき間をあけてゆったりと盛り付ける。はらんを斜めに敷いておくことで、すっきり素敵な印象を演出できる。似た色のおせちは隣り合わせにならないよう、対角線上に盛るのがコツだ。 20センチ四方の小さなお重に4品を詰めた例。右上は紅白なます。右下は松風焼き。朱色のお重は小さくても、それだけでテーブルが華やぐのがいい 　肉や魚の焼き物、なますなどの酢の物を詰める二の重の場合も、基本的な考え方は一の重と同じ。下の写真のように9品を詰める場合、ゆず釜に入れたなますを中央に置いて、あとは似たような色のものが隣り合わせにならないように詰めていく。海老は滑りやすいので一番最後に、頭を左に揃えて詰めるといい。 二の重の基本形。いずれも左から、上段はさわらの西京焼き、酢れんこん、鮭の幽庵焼き、中段は海老のうま煮、紅白なます、松風焼き、下段はぶりの照り焼き、菊花かぶ、牛肉八幡巻き 　煮しめを詰める三の重のポイントは、端から場所を決めていくことだ。下の写真の例なら、右下に里いも、右上にこんにゃくを詰め、続いて左下にれんこん、左上にごぼうを詰める。里いもを支えに、滑りやすくても分量が多いもの、大きめに切ってるものを詰めていく。左中の空いたスペースにたけのこを、中央上の空きにはしいたけを詰め、にんじんと絹さやをまんべんなく散らしたら、出来上がりだ。 三の重の基本形。一の重、二の重ではまず真ん中を決めたが、三の重は端から。滑りにくいもの、滑りやすいけれど大きめに切ってあるものを先に置いて 大皿に9品・6品・4品を盛り付ける 　重箱の代わりに大皿を使っても、ポイントを押さえれば「おせちらしさ」を高めることができる。和風ではなく洋風の大皿を使うことで、逆にエレガントな印象に。大切なのは、汁気のあるおせちを形や色のかわいい小鉢に盛り付け、三角形になるように大皿上に配置すること。全体のアクセントになるし、バランスもとりやすい。南天や菊の花どを添えると、華やかさはさらに増す。 使用したのは白地に青の文様が素敵なロイヤルコペンハーゲンの大皿。色のバランスや三角形を意識するのは、重箱を使うときと同じ 　上の写真で使用したのは、直径33センチの大皿。中央に菊花かぶを菊の葉とともにのせ、小鉢に盛り付けた黒豆、紅白なます、たたきごぼうを三角形になるように置く。空いているところに、数の子、ぶりの照り焼き、田作り、伊達巻き、牛肉八幡巻き（牛肉のごぼう巻き）を置いていけばいい。飾りの南天は「あれば」でOK。 　下の写真は、29センチ×24センチのオーバル皿に6品を盛り付けた例。1人分ずつをこんなふうに盛り付ければ、おもてなしの前菜プレートにもなる。この場合も、ポイントになるのは小鉢に盛り付けた黒豆と数の子。左中央と右下にずらすように置いたら、伊達巻きと錦卵を右上と左下に、空いたところに牛肉八幡巻きとたたきごぼうを盛り付け、松の葉を添える。 オバール皿に4品を2列に盛り付けると、上品な印象に。1人分のおせちをゆったりと盛り付けると、気持ちまでゆったり。緑を効果的に使って 　4品の場合は、スクエアのプレートが使いやすい。下の写真で使用しているのは、23センチ四方のもの。変形小鉢があると、アクセントになる。緑が足りないな、と思ったら、はらんを切って焼き物の下に敷くと、華やかになる。 23センチ四方のスクエアプレートと14センチ×7センチのボート型小皿を組み合わせた。フチが大きめのプレートは、少ないおせちを上品にみせてくれる （構成 生活・文化編集部 森 香織／写真 松島 均）

　 梅津理恵さん。奥にあるのは本多光太郎博士の胸像＝仙台市の東北大学 　大正時代に世界最強（当時）の永久磁石をつくった本多光太郎博士（1870-1954）が創設した東北大学金属材料研究所（金研）。その副所長に今年4月に就いたのが梅津理恵教授（53）だ。翌月には「日本女性科学者の会」会長にも就任した。 　奈良女子大学物理学科の修士課程を終えたときは、就職に踏ん切りがつかず、悩みつつ臨床心理学の勉強を始めた。まもなく、母のがんがわかり郷里の仙台に戻る。母を見送り、東北大学の博士課程へ。博士論文の審査前に妊娠するという「想定外」を経て、今は保育園事業を展開する夫との間に3人の子に恵まれた。子どもたちのスポーツ活動を夫婦そろって全力で支援し、末っ子から「研究者っぽくない」と言われる、類例を見ない女性研究者である。（聞き手・構成／科学ジャーナリスト・高橋真理子） 女性から評価され嬉しかった ――日本女性科学者の会は、平塚らいてうさんや湯川秀樹博士らの支援のもとに1958年に設立された由緒ある団体です。その会長になったんですね。 　任期は2年です。立候補しませんか、と言ってくださる方がいて、もっとキャリアを積んだ方がなるイメージを持っていたんですけど、立候補しました。会員300人弱のこぢんまりした会なので、会長といっても、事務かたの一員みたいな感じです。 ――いつから会員に？ 　この会が出す奨励賞があるんですが、応募するには会員であることが条件なんです。それで博士号をとって間もないころ会員になった。そのときは選に漏れたんですけど、日本金属学会や財団などから賞をいくつかいただいた後にまた応募したらいただけた。2014年の第19回です。女性同士の厳しい目でも評価されたとちょっと嬉しかったですね。 ――女性同士のほうが厳しいんですかね？ 　材料ってすごく女性が少ない分野で、しかも分野自体が地味なんですよ。医学系や生物系は華やかなイメージで女性も多いし、そういう分野と対抗できるのかしらって思っていましたね。 　賞をとってすぐ理事になりました。会長になる前の2年間は広報担当理事として古めかしかったホームページを一新しました。若手専用のページも作った。若手会員を増やして、若手にとっても役に立つ活動をしていきたいと、会長としても思っています。 「喉から手が出るくらい」 ――優れた女性研究者に贈られる「猿橋賞」を受賞したのは2019年ですね。 　実は、私、猿橋賞のことをよく知らなかったんですよ。学会の委員会か何かのときに先輩がたが「猿橋賞は誰にとっても喉から手が出るくらい欲しい賞だけど、なかなかもらえない」というような話をしていて、「そうなのか」と思った。だったら、私もそれに応募するのを目標にしようと思った。 　猿橋賞は50歳未満が対象で、ふと気がつけばぎりぎりのタイミングになっていたので、自分としてはまだ基準に見合っていないような気がするけれど、応募書類を出しました。なんか、出したことすら忘れたころに受賞の知らせが来た。2019年5月に贈呈式があって、翌年2月に教授に昇任しました。 ――俗にいう「猿橋効果」ですね。 猿橋賞贈呈式での梅津理恵さんと夫の哲也さん＝2019年5月、東京、梅津さん提供   　はい、そうでしょうね。金研創立以来103年で初めての女性教授だと聞きました。 ――ご専門の「ハーフメタル」って、説明が難しいですよね。「半分金属」というわけではない。 　違います。磁石にくっつくような磁性体の中で、その電子の状態が半分は金属で半分は半導体的、という物質なんです。研究室にあるような装置で調べても、パッとすぐにはわからない。 　ちょっと専門的になりますけれど、電子には電荷のほかにスピンという性質もある。スピンには向きがあって、固体中の特定の電子の向きがそろっていると磁気モーメントというものを発生し、さらにその配列によって磁石（強磁性体）になったりする。スピンと電荷の両方をうまく操りたいというのが「スピントロニクス」という分野で、優れた電子部品を作りだすために盛んに研究されています。ハーフメタル型磁性体はどちらかの向きのスピンのみが電気的性質を担うことになるので、「スピンと電荷をうまく操る」のに大いに役立つはずで、私はとくに基礎的な性質を知るための実験に力を入れています。 ――やっぱり難しい、と読者はきっと思ったと思います。とにかく、優れた電子部品を作るための材料科学の最先端で、基礎的な研究に取り組んでおられるわけですね。最初から研究者を目指していたわけではないと聞きました。 女性だからこその仕事を 　はい、私は物理が好きで地元の東北大に行きたかったんですが、受からなかったので奈良女子大の物理学科に行きました。修士を出て就職するつもりでしたけど、その割には就職活動をあまりしなくて、模索していたというか。親からは「博士課程に行ったら？」と優しい言葉をかけてもらったんですけど、就活がうまくいかないから博士課程に行くっていうのはちょっと違うな、と思って。同級生はどんどん就職が決まっていって、ちょっと焦りはありましたね。 　会社説明会に行くと、男子ばかりの中にだいたい女子が1人ポツンといる。そういうのを何回か経験して、突然、女性だからこそ得意な仕事、有利な仕事をしたほうがいいのかなと思い始めて、それで臨床心理学を勉強しようと奈良県立医科大学の研修生になった。 　ところが、1年たたないうちに母にがんが見つかった。5歳上の姉は看護師として働いていましたし、病状が深刻で先はもう短いと聞いて、居ても立ってもいられなくなって仙台に帰りました。母は56歳で発症して57歳で亡くなりました。 ――お若かったですね……。 　ええ、私もその年に近づいてきました。母は11月に亡くなって、さてどうしようと考えたとき、大学でまた勉強できたらいいなとふっと思ったんです。私は修士まで行くのが当然だと思っていたけれど、世の中を見れば修士まで出た人はそんなに多くない。もともと東北大に入りたかったわけだし、奈良女子大の恩師に相談したら「理学部より工学部のほうが向いているんじゃないか」とアドバイスをもらえた。 ――修士課程ではどんな研究を？ いつも使う実験装置について説明する梅津理恵さん 　物質には、ある温度を境にガラッと構造を変えるものがある。それがなぜ起こるのかを研究しました。茨城県東海村の原子炉施設に行って中性子を使う実験をして。小さい大学の割には、すごくアカデミックなことをやらせてもらっていました。 　東北大工学部の研究室をいくつか見学して、4月には間に合わなかったんですけど、10月に工学研究科の博士課程に編入しました。このときには、研究者になろうと覚悟を決めたというか、大学に残れるものなら残りたいと思っていましたね。どうすれば残れるのかのイメージは全くありませんでしたが。 女子高・女子大は悪くない ――物理が好きになったのは？ 　高校からです。よくある話ですが、高校の物理の先生がすごく良かった。高校は県立の女子高で、当時、県立なのに男女別学にしている県がいくつかあって、宮城県がまさにそれだった。母校はいまはもう共学化されて、しかも中高一貫校に変わったんですけど。 　でも、理系の女子を増やすという意味で、女子高・女子大は案外悪くないんですよ。女子高・女子大だと、何も気にしないで、何の偏見もなく好きな教科を自分の意思で決められる。あと、学校が「あなたたちは女性だけれど、当然、社会に出て先輩がたのように活躍するんですよ」と言ってくれる。これは共学ではなかなか言ってもらえないですよね。東北大の女子学生を見ていても、いっぱいいる男子の後をそーっとついていくような子が多いように思います。 ――女子大だとロールモデルになる立派な女性の先生が何人もいらっしゃいますしね。 　いるし、男の先生でも女子教育に理解がある。ただ、私自身はあまり勉強しない、不真面目な学生でした。中学からテニス部で、大学でも体育会のテニス部に入ってテニスばかりしていた。 テニススクールのコーチも ――へえ、どのくらい上手だったんですか？ 　え～と、バイトコーチをするぐらいですね。大学2年生から大学院卒業まで、近くにあったテニススクールでコーチをしていました。最初は習いにいったんですけど、コーチをやってと言われて。 　主人と知り合ったのも、テニスが縁です。仙台でテニスの社会人サークルを立ち上げた人で、当時は医療機器を販売する会社の営業マンでした。一緒にテニスの合宿に行ったり、試合に出たり、ワイワイ週末を楽しく過ごしている社会人サークルなので、仕事は何をしているかはお互い興味もない。私は「年を取った女子大生らしいよ」（笑）とかって言われてました。 　私、結婚相手はなんとな～く「同業者はイヤだなあ」って思っていたんです（笑）。主人とテニスを通して仲良くなったので、卒業したら結婚と思っていたら、卒業前の夏ごろに妊娠しているのがわかった。博士論文の審査は10月、12月、1月と3回あり、最初が一番大事な審査なんです。それが無事に終わってから指導教官に「妊娠しています」って打ち明けた。審査のたびにちょっとずつおなかが大きくなって（笑）、5月に出産しました。 　3月の学位授与式のとき隣に座ったのは女子留学生だったんですけど、びっくりされた（笑）。生まれたのは女の子で、その後、ほぼ2年半おきに女、男と産みました。 左から長女、長男、次女＝2022年12月、梅津さん提供   ――ポスドク（博士号取得後研究員）時代に3人産んじゃったわけですね。すごい。　 　考える間もなく、っていう感じですかね。姉のところも3人子どもがいるし、2人より3人いたほうがいいかなというのは夫婦で一致していました。私が1人目を産んだあと、主人は転勤を命じられて「だったら辞める」と同業他社に転職し、2人目を産んだあとにその会社でも東京転勤と言われて辞めた。東京へ行くのは栄転だと思うんですけど、彼の意思は固かった。もともと「営業は一生続ける仕事ではない」って言ってはいました。 夫は保育園を立ち上げた 　うちは、両親とも愛媛県出身で、父は修士から東北大に来て金研に就職した研究者、母は私が生まれる前は小学校や中学校で英語の先生をしていて、公務員一家なんですが、主人のほうは北海道出身で、おじいちゃんはお酒をつくっていましたとか、いとこはプロゴルファーを目指していましたとか、絵描きさんがいますとか、歯医者でクリニック経営していますとか、なんか自分でことを起こすのを厭わない人たちなんです。それで、二つ目の会社を辞めたあと、保育園を始めました。 ――え、保育園？！ 　私も驚きましたけど、主人はコンサルタントからいろいろアドバイスも受けて、仕事として始めた。最初は個人事業主として街なかのビルの一角を借りて、やがて2カ所の経営をするようになり、今から5年くらい前にNPO法人にして、3年前に社会福祉法人にしました。社会福祉法人になってから、思い切って90人から100人規模の保育園を二つつくりました。 ――へえ、すごいですね。 　最初は本当に休みなく働いていました。頼まれれば、夜でも休日でも子どもを預かって。だから、家事育児は今の言葉でいえば完全にワンオペだったんですけど、主人の保育園は割と近かったので、私が子どもを保育園に迎えにいった帰りに主人のところに寄って様子を見て、「先に家に帰って寝てるね」みたいな感じ。すごくがんばっているのはわかっていたし、かえって一家団結するっていうか。結局、自営だったので、しょっちゅう子どもを連れて出入りできましたから、私が1人で育児をしているという感じはなかったですね。 　そばで見ていて、経営がだんだん良くなっていくのがわかるんです。ちょっと保育園の話になっちゃいますけど、保育園というのは親からの保育料だけではやっていけないんですよ。行政からの支援があって初めて成り立つ。だけど、支援を受けるには実績が必要だから、助成金を受けるために要る条件をそろえておいて、まず1年間実績を積む。そこで申請すると、1年ぐらいの審査期間を経て3年目ぐらいから助成金をもらえる。 　それがわかっていたので、最初の2年は耐え忍んでがんばった。私も夜遅い子の食事をちょっと作りにいくとか、土日はうちの子どもも連れていって一緒に散歩するとか、手伝いました。 梅津理恵さん＝東北大学金属材料研究所 ハーフメタルの原理究明を ――そんな忙しい生活をしていたころに、日本金属学会から論文賞をもらっているんですね。東北大の中の多元物質科学研究所に移ってからポンポンポンと賞を受けた。 　あ～、いま思えば、指導教官によく指導していただきました。「論文数で負けるな」と言われて、学生のころから書くように仕向けられた。研究室全体がそういう雰囲気でした。 ――金研に移ったのは2010年ですね。 　6年間のプロジェクトの専任研究員のような形で入りました。その間に、科学技術振興機構（JST）のさきがけ研究者になれたことで、自分のやりたい研究ができた。さきがけというのは若い人に自由な発想で自由に研究させるという趣旨のプログラムです。 　私が採択された領域の総括は非常に有名なすごい先生で、チョー怖くて（笑）。すごい怒られるんです。「もっと自分の独自性を出せ」とか「もっと将来に向かったことに挑戦せい」とか。それで私は放射光（特殊な光を出す大型施設）実験をやろうと思った。いい試料をつくって、放射光実験を始めましたっていうところでさきがけの期間の3年は終わっちゃったんですけど、その後も実験を続けて、ある手法でハーフメタルの電子状態を直接観測するという世界初の成果を上げることができた。 　それに、上が厳しかったおかげで、さきがけのメンバーはすごく結束が固くなって仲良くなった（笑）。私は3期生でしたけど、2期生、1期生を含めて、いま思えばすごい人が集まっていた。その後、それぞれの分野を引っ張っているような人たちがたくさんいます。 ――実験は、兵庫県にある大型放射光施設「スプリング8（SPring-8）」でやったんですね。東北大にも最新の放射光施設「ナノテラス（Nano Terasu）」ができるところですね。 　はい、ここで実験できるのがすごく楽しみです。ハーフメタルをはじめとする機能性材料が、なぜそういう性質を持ちえたのかの原理をそこで証明したいと思っています。 長男は「研究者になりたい」 ――いま、お子さんたちは？ 　上の2人は看護師を目指しています。長く続けられる仕事がいいんじゃないと言ったら、手に職をと思ったらしくて。高校生男子は、とりあえずサッカー選手は諦めたみたいで（笑）。いまは「研究者になりたい」って言ってますね。何でって聞いたら、「一番身近に研究者っぽくない人がいる」って。 ――え、どういうこと？ 　 インドネシアのバリで開かれた国際会議に娘2人を同行したとき空港で＝2023年8月、梅津さん提供   子どもの部活をがんばった 　研究者ってずっと一日中研究に向かっているかと思えば、うちのお母さんは全くそんなことはない、とか言って。私は赤ちゃん時代の子育てはそんなにがんばってないんですけど、子どもの部活や活動にはすごくかかわった。それこそテニスが好きなんで、子どものテニス部の練習場所を確保したり、コーチから合宿を企画してほしいと言われたら企画したり、送り迎えももちろんしますし、親の会をつくって運営するとか、自分で言うのもなんですけどがんばったんです。 　土日はすごく忙しかったですよ。子ども全員が今日試合とかね。主人とどっちが誰を送るか、迎えにいくか相談して。子どものテニスとサッカーの試合の大部分はビデオを撮ってますね。 ――へええ。お嬢さんは2人ともテニス？ 　そうです。息子はサッカーを結構がんばって県で招集されるぐらいにはなったんです。4歳から18歳までずっとサッカーをしていて、出張のとき以外ほとんどの試合を主人と一緒に観にいっていました。 　私の父がそうだったんですよ。テニスで国体に出場するくらいのスポーツマンで、よく一緒にテニスやスキーに連れていってくれた。私のために練習場所を確保してくれたし、試合にはすべて来てくれたし。結局、親がしてくれたことを子どもにしただけです。 ――息子さんはどういう分野の研究をしたいんですか？ 　生命科学に興味があるって言っています。スポーツをやってきたから、どういう仕組みで細胞や筋肉が動いて結果的にパフォーマンスを上げられるのかとか、そういうのに興味があるらしい。 ――保育園のほうの後継ぎは？ 　それは誰も考えていないです。うちの主人は自分の代だけでいいってはっきり言っているし。旦那のほうの家系って、継ぐっていう発想がないんじゃないかな。 ――ご自身は今年副所長になって、このあともさらに重い役職が回ってきそうですね。 「副所長に」と所長から言われたときは驚いて、自分にはやれる気がしないし、そぐわないって思いましたけど、基本、仕事は断っちゃいけないんでね。まあ、自分が思ってもいなかった仕事もやらないと伸びないっていうか、成長しないっていうか。やるしかないですよね。　 東北大学金属材料研究所の入り口に立つ梅津理恵さん 梅津理恵（うめつ・りえ）／1970年仙台市生まれ。奈良女子大学理学部物理学科卒、同大学院修士課程修了。2000年東北大学大学院工学研究科材料物性学専攻博士課程修了、工学博士。日本学術振興会特別研究員（ポスドク）などを経て2007年東北大学多元物質科学研究所助教、2010年東北大学金属材料研究所助教、2013年同特任准教授、2016年同准教授、2020年～同教授。2023年～同副所長。

　AERAは通巻2000号を迎えました。これを記念して、記念すべきAERA創刊号を、"ほぼ丸ごと”公開します。   AERA創刊は1988年5月24日号で、表紙は利根川進さんでした。目次をめくると、「ソ連軍アフガニスタンの敗北」「『よど号』事件少年犯人の密入国」「税制改革『笑顔の恫喝』」など、当時を騒がせたニュースが並びます。変わったところでは、「日本人の休日」についての調査記事も。 　編集長敬白を読むと、「ファンファーレが聞こえてくるような、浮き立った気持ち。エンジン全開で荒天に旅立つような、不安と緊張」とあります。創刊時の編集部員には、35年後のいまも続いていますよ、とそっと教えてあげたい気持ちです。 　当時の政情から空気まで、「時代」を感じさせる貴重な誌面をぜひご覧ください。  

その「顔」を見れば、時代がわかる――。 時代を切り取るニュース週刊誌としてAERAが産声をあげたのは、1988年のことでした。 AERA創刊2000号を記念して、1988年の創刊から1992年まで、写真家・坂田栄一郎さんが撮影した表紙から52点を抜粋して公開します。   【1988 年8 月16 日号 忌野清志郎さん】   【1988 年5 月24 日号 利根川進さん】   【1988 年6 月7 日号 蜷川幸雄さん】   【1988 年6 月14 日号 盛田昭夫さん】   【1988 年7 月26 日号 松岡修造さん】   【1988 年10 月18 日号 土井たか子さん】   【1988 年11 月1 日号 伊丹十三さん】   【1989 年1 月3 日号 吉永小百合さん】   【1989 年1 月31 日号 安藤忠雄さん】   【1989 年2 月21 日号 ワダエミさん】   【1989 年4 月11 日号 向井千秋さん】   【1989 年4 月25 日号 松本清張さん】   【1989 年5 月23 日号 本田宗一郎さん】   【1989 年8 月1 日号 井上陽水さん】   【1989 年8 月8 日号 宮本信子さん】   【1989 年11 月21 日号 千代の富士貢さん】   【1989 年12 月5 日号 稲盛和夫さん】   【1989 年12 月26 日号 山本耀司さん】   【1990 年1 月9 日号 小澤征爾さん】   【1990 年4 月10 日号 いしだあゆみさん】   【1990 年4 月24 日号 金丸信さん】   【1990 年5 月1 日号 王貞治さん】   【1990 年6 月5 日号 オノ・ヨーコさん】   【1990 年7 月17 日号 A. フジモリさん】   【1990 年7 月24 日号 藤井郁弥さん】   【1990 年7 月31 日号 L. バーンスタインさん】   【1990 年9 月11 日号 桑田佳祐さん】   【1990 年9 月18 日号 小沢一郎さん】   【1990 年11月13 日号 ネルソン・マンデラさん】   【1991 年2 月5 日号 デビッド・リンチさん】   【1991 年2 月19 日号 緒方貞子さん】   【1991 年4 月2 日 号川久保玲さん】   【1991 年4 月30 日号 黒澤明さん】   【1991 年5 月28 日号 三田佳子さん】   【1991 年9 月10 日号 北野武さん】   【1991 年10 月8 日号 M ・サッチャーさん】   【1991 年11 月5 日号 宮沢喜一さん】   【1992 年1 月21 日号 若花田さん、貴花田さん】   【1992 年2 月4 日号 グロリア・エステファンさん】   【1992 年4 月14 日号 明石康さん】   【1992 年5 月5 日号 菊池桃子さん】   【1992 年5 月19 日号 江崎玲於奈さん】   【1992 年5 月26 日号 M. ゴルバチョフさん】   【1992 年6 月2 日号 W. ヴェンダースさん】   【1992 年6 月30 日号 渡辺貞夫さん】   【1992 年7 月21 日号 ダスティン・ホフマンさん】   【1992 年9 月22 日号 小宮悦子さん】   【1992 年11 月10 日号 毛利衛さん】   【1992 年11 月17 日号 G. ルーカスさん】   【1992 年11 月24 日号 宮本亜門さん】   【1992 年12 月8 日号 ピーター・フランクルさん】   【1992 年12 月15 日号 ラモス瑠偉さん】

「デュシタニ京都」　タイで愛される老舗ホテル。5つ星ならではのホスピタリティは、併設するレストランやスパ、ウェルネス施設にも通じる 　日本各地に数ある外資系ホテル。これまで主流だった欧米のホテル以外にも、東南アジアのリゾートや老舗ホテルの新ブランドなど、個性豊かな施設が続々と登場している。発売されたばかりのムック「今、行きたい 日本の憧れホテルBEST100［2024年版］」では、ホテル評論家の瀧澤信秋さんとおひとりプロデューサーのまろさんが、外資系ホテルの魅力や楽しみ方を語り合っている。秋の行楽シーズン真っただ中のいま、そのディープな対談を配信したい。 ＊＊＊ 編集部　国内でホテルの開業ラッシュが続く昨今、外資系ホテルも初めて聞くブランド名が急増している気がします。 瀧澤信秋　新規開業するホテルはそのエリアのブランド価値を高めるというメリットがありますから、誘致する日本の企業にとっても話題性は重要。最近は欧米以外にも東南アジア系、特にタイのブランドの日本進出が目立ちます。「目新しさ」という点から言って、今後も新ブランドの「日本初上陸」はますます増えていくでしょうね。 まろ　確かに外資系ホテルは地域を盛り上げる役割も担っていますよね。その土地を反映したデザインやサービスに触れることによって、地域の魅力も感じられます。先日、タイから上陸したデュシタニ京都に滞在したんですが、タイと京都の文化をすごく上手に融合させているんですよ。ヴィヴィッドな色を取り入れたデザインは、日本人が表現する「京都」とはひと味違って新鮮でした。ウェルネス施設の充実ぶりも印象的です。スパトリートメントはタイ古来の療法など20種類くらいあり、さすがマッサージ大国！でした。 「デュシタニ京都」　ガパオや南国フルーツなど、タイらしい朝食も魅力。「デバラナ スパ」は世界中のデシュタニホテルに展開している 瀧澤　私にとってラグジュアリーホテルは五感で楽しむもの。たとえばインテリアなど見た目の「視覚」、リネンの肌触りなどの「触覚」。なかでも一番難しいのが「嗅覚」です。香りは特に個人の好みが分かれますから、表現が難しい。だけどタイをはじめとする東南アジアのホテルは、香りを上手に使って特別感を演出しているな、と感じますね。たとえばシャングリ・ラ東京は、1階のエレベーターホールからもういい香り。嗅覚で非日常に誘ってくれます。こうした際立たせ方は欧米のホテルにはあまりないおもてなしだなと感動しました。 まろ　シャングリ・ラ ホテルの香りは私も大好きです。 編集部　世界中にあるどの施設でも同じフレグランスを使っているんですよね。 瀧澤　香りをブランド価値の打ち出しに使っているというのは、アジア系ホテルの特徴ですね。 「シャングリ・ラ東京」　東京駅に隣接する、丸の内トラストタワー本館の高層階にある。オリジナルフレグランスはショップで購入できる まろ　もうひとつ、アジア系のホテルで素敵だなと思ったのが、スタッフの制服。デュシタニ京都はタイ風のコスチュームですごくかわいいんです。いろいろなところに現地のテイストが取り入れられているので、ちょっとした海外旅行気分ですね。 編集部　まろさんはSNSでひとりでも楽しめるホテルを数多く紹介されていますね。おひとりさまにおすすめの外資系ホテル、教えてください！ まろ　私はデザインが個性的だったり、遊び心のあるホテルが好きなんですけど、1人でホテルに泊まることの魅力は、そういった素敵な空間をじっくりと堪能できることだと思うんです。エースホテル京都は、何度もリピートしているホテルのひとつ。すごく自分好みのデザインです。アメリカのライフスタイルホテルはラグジュアリー感と居心地のよさがいいバランスで同居している感じがします。 編集部　エースホテル京都は最近メインダイニング「KŌSA」もオープンしましたよね。 まろ　京野菜を使ったカリフォルニアスタイルの料理で、本当においしいです！ 編集部　ライフスタイルホテルはひとりでも泊まりやすい雰囲気がありますね。アクセスが便利な主要都市に多いので、週末などに気軽に泊まれる。今流行の「ホカンス（ホテルとバカンスの造語。ホテルを目的に休日を過ごすこと）」にぴったりですね。 まろ　ホカンスならW大阪もおすすめです。W HOTELらしいユニークなデザインに大阪テイストがプラスされていて、館内を散策するだけでも楽しいです。一見派手に見えてもすごく居心地がよくてくつろげるのは、やはりマリオット系列ならではの安定感だなと思いました。 「W大阪」　ニューヨーク発のW HOTELが日本に上陸。コンテンポラリーデザインと個性的なグルメシーンで人気を博す 編集部　デザインにこだわったライフスタイルホテルや小規模のブティックホテルも、最近のトレンドですね。 瀧澤　これまで外資系といえば隙のないイメージのラグジュアリーが主流という印象だったので、2020年に上陸したホテルインディゴはすごく新鮮でした。館内のいたる所にアートが飾られていてデザイン性が高い。 編集部　軽井沢、箱根強羅、犬山有楽苑に続き、2023年には渋谷にもオープンしましたね。 瀧澤　リゾート路線で地方に展開していくかと思ったら、意外にも都心。開業のニュースを聞いたときはワクワクしました。 編集部　周辺地域の歴史や文化、つまり「ネイバーフッドストーリー」を取り込んだデザインやサービスも特徴ですね。 瀧澤　軽井沢と箱根強羅に共通してそれを感じたのが、レストランの料理。地元の野菜や肉などを、ダイナミックにグリルしてボン！と出す。素材の持ち味のよさを上手に生かしていたのが印象的です。あと、実は私サウナーなので、ホテルインディゴ軽井沢にいいサウナがあるというのもポイントが高いです（笑）。 「ホテルインディゴ軽井沢」　木のぬくもりとアートに囲まれ別荘のように過ごせる。ダイニング「KAGARIBI」では薪の炎で調理するイタリア料理を 編集部　今後オープンの外資系ホテルで、瀧澤さんが注目されているのはどこですか？ 瀧澤　1つはTorch Tower内にオープンするドーチェスター・コレクションですね。2028年に開業予定だそうです。 編集部　地上300メートル以上の超高層ホテルになるそうですね！ 瀧澤　建物の設計がユニークなので、どんなホテルになるんだろうと今から楽しみです。もうひとつは香港の高級ホテル、ザ・ランガム（2024年開業予定）。すでに外資系ホテルが出そろっている東京都心、しかも六本木にオープンするということで、評論家としてはどういうブランド個性を見せてくれるのか、気になるところです。 編集部　まろさんはどうですか？ まろ　私は2024年にオープンするというバンヤンツリー・東山 京都です。清水寺の近くの高台というロケーションで、京都の街を一望できるそう。すごく贅沢な立地ですよね。ホテルの中に能舞台ができるというのもおもしろそうです！　 「バンヤンツリー・東山 京都」　2024年春に開業予定。天然温泉の源泉を有し、温泉を活用したバンヤンツリー・スパもオープン予定 編集部　温泉付き客室もできる予定だとか。京都は2024年以降もシックスセンシズ、ヒルトン、シャングリ・ラと名だたるブランドが登場する予定とのことで、目が離せません！ 瀧澤　最近はシェラトン鹿児島やマリオット長崎（2024年開業予定）など、主要ブランドの地方進出が目立ちますね。東京にメジャーな外資系ホテルが出そろったのが2019年頃。以降、大阪や福岡と続き、今や九州各地の都市にも広がっています。さらに主要都市以外、これまでビジネスホテルしかなかったいわゆるロードサイド的なエリアにも、外資系ホテルの開業が増えています。 編集部　フェアフィールド・バイ・マリオットもそのひとつですね。道の駅に近接しているというのがユニークです。道の駅の周りには飲食店や温泉施設があったりするので、徒歩圏内にその地域の魅力がたくさんあるという。 まろ　ホテルがメディアとなって街を紹介しているんですね。そういうホテルは館内にいても街の雰囲気を味わえるように工夫されていることが多いですね。 編集部　そうなんです！ 地域の伝統工芸品を展示していたり。 まろ　小さな街を知るきっかけになるホテル、これからどんどん増えていきそうです。 編集部　逆に日本から海外に進出しているのが星野リゾートですね。 瀧澤　代表の星野佳路氏は創業当初から世界に通用するブランドを意識していたそうです。 編集部　星野リゾートといえば、その土地らしさを感じられるユニークなアクティビティが充実しているのが特徴ですが、星のやバリでもそれは健在です。リゾナーレ グアムには日本語コンシェルジュもあるそうです。 「星のやバリ」　亜熱帯の森の中にあり、客室は全室プライベートヴィラ。渓谷にせり出すカフェ・ガゼボでインドネシア料理の朝食を   まろ　日本のおもてなし精神が世界に発信されることには期待感がありますね。 瀧澤　今は多くのブランドがあり、それぞれがサービスのよさを極めていますよね。どこもよすぎて、それが普通になっているくらい。今後は「外資系」という垣根を越えて、ますますホテルの質が向上していきそうです。 （構成　ライター 若宮早希／生活・文化編集部）  

神奈川県横浜市「六角橋商店街ふれあい通り」／闇市がルーツの商店街。東急東横線の白楽駅から歩いてすぐの立地だが、裏通りに突然現れるその「昭和へのタイムリープ感」がすごい（撮影／山本有）   　レトロブームと言われて久しい。現代の私たちはなぜ、「レトロなもの」に惹かれるのか。背景について考えてみた。AERA 2023年11月6日号より。 ＊　　＊　　＊ 「古い屋根があって、万国旗が踊り、電球の明かりが灯っている。もうたまらない！ですね」 　好きで好きでたまらない、そんな感じが伝わってくる。28都道府県の昭和を感じさせる「レトロな商店街」を訪ね歩き、今年9月には『昭和の商店街遺跡、撮り倒した590箇所』という著書を出した、山本有さん（48）。中学生のときに近所の古い市場に遊びに行き、宿題の「自由勉強帳」に体験をまとめて先生にほめられたのがきっかけで、魅力にはまったという。 大阪府大阪市「山王市場通商店街」／西成区の再開発が進んでいないエリアにごっそりと残る昭和。「山王市場通商店街」のド渋なサインと緩くカーブした屋根のデザインもいい（撮影／山本有） 【あわせて読みたい】 特集「昭和レトロが心地よい」 https://dot.asahi.com/feature/retro 無駄という名の芸術 　山本さんにとって「刺さる」商店街とは、まずアーケード（屋根）があることだ。 「屋根があると商店街としての雰囲気はぐっと良くなりますね。『密度感』が増し、落ち着くんです。あとは営業している店がたくさんあること。やはりお客さんがわさわさとたくさん歩いている商店街は最高です」 大阪府大阪市「山王市場通商店街」。西成区の再開発が進んでいないエリアにごっそりと残る昭和（撮影／山本有）   　たいていは多くの店が開いている平日の日中、コンパクトデジカメを持って訪れる。いつも多くの発見があるという。 「建物の壁にある古い広告の文字が『右書き』なのでこれは戦前からの商店街かな、とか。自動車の整備工場に『スバル360』の看板を見つけてその歴史を実感したり。私は必ず買い物もして、地元の人が集まる定食屋に入ったり、お金をわずかでも落としていくことをマイルールにしています。お店の人と商店街の歴史など他愛のない世間話をして過ごす。そんな触れ合いがあると楽しさ倍増ですね」   大阪府大阪市「山王市場通商店街」。西成区の再開発が進んでいないエリアにごっそりと残る昭和（撮影／山本有）   　SNSで届くコメントなどからも、いまレトロな商店街に惹かれる人が多いことを実感するという。なぜなのだろうか。 　山本さんは、レトロな商店街を前にすると「いま撮らないと消えてしまう」という思いに駆られると言う。そういった「儚さ」に、山本さんが撮影した写真を見た人たちも惹かれるのではないかと分析する。 「閉塞感を持ってしまいがちな今の時代背景もあると思います。レトロな風景が、自分が幼く何も悩みがなかった時代、若くて夢に溢れていた時代の記憶を呼び起こすツールになっているのかもしれません」   大阪府大阪市「山王市場通商店街」。西成区の再開発が進んでいないエリアにごっそりと残る昭和（撮影／山本有）   　Z世代の若い人たちをも引き付ける力がある、とも語る。 「昭和の建物の建築様式やデザインは、いまなら『無駄だ』と排除されるような独特の凝ったものが多いんです。そんな『無駄という名の芸術』が醸し出す艶に、理屈抜きで惹かれているのかなと感じています」 　自分が生まれる前の時代のレトロなものにグッとくるのは、なぜなのか。その気持ちが「とてもよくわかる」と話すのは、メディア史が専門の茨城大学教授、高野光平さん（51）だ。   【こちらも話題】 タイパ時代にレトロブームが意味する人間の本質　なぜ手間がかかることに心が動くのか https://dot.asahi.com/articles/-/205418 青森県青森市「ニコニコ通り商店街」／駄菓子問屋街のようにびっしりと玩具が並び、駄菓子が置かれた軒先が魅力的な店をはじめ、訪れれば昭和レトロの連続に大興奮必至！（撮影／山本有）   青森県青森市「ニコニコ通り商店街」。訪れれば昭和レトロの連続に大興奮必至！（撮影／山本有）   　高野さん自身、20代だった1990年代、60～70年代の音楽やファッション、グラフィックが大好きだったという。 「生まれる少し前くらいの時代の文化に、おしゃれさや可愛さといった新しい価値を見つけ出すのが、いまに至るまでずっと好きなんです。だからいまの若い世代が、生まれる少し前の80年代、90年代に惹かれることには共感しますね」 神奈川県横浜市「浜マーケット」／2007年に火事で焼失したが見事に復活。昔の雰囲気そのままに地元客で大いに賑わう。「昭和の日常」を普段着で追体験できる貴重な場所（撮影／山本有）   少しだけノスタルジー 　この「生まれる少し前の時代にグッとくる」は、普遍的なものではないかと高野さんは言う。 「Z世代は幼少期の頃に、『色褪せた昭和の名残』と出合っているんです。親の実家に『オサムグッズ』のごみ箱があったり、おばあちゃんの家に黒電話があったり。だから平成生まれの人たちにも昭和へのノスタルジーが少しだけあるのでしょう」   青森県青森市「ニコニコ通り商店街」。訪れれば昭和レトロの連続に大興奮必至！（撮影／山本有）     　ただ、若い世代にとってのレトロブームにおいて、ノスタルジーはあくまでも「少しだけ」だとも指摘する。 「『懐かしい』感覚を明確に覚えるのは、自分たちの幼少期にリアルにあったプリキュアやニンテンドーDSのソフトなどに対して。昭和のものなど生まれる前のものに対しては懐かしさが隠し味で入ってはいるけど、基本的には『新しい価値として向き合っている』感じがします」     　若い世代がレトロに見いだしている新しい価値とは何か。一つは、「デザインの面白さ」だ。 大分県豊後高田市「豊後高田昭和の町」／町全体がリアル昭和。年季の入ったガソリンの計量器など各店に眠る昭和のお宝を「一店一品運動」として展示。もはや昭和ミュージアム（撮影／山本有）   「クリームソーダの着色料の色のどぎつさや、80年代のアイドルのフリフリの衣装、平成初期のスケルトン家電などに見られる、デザインの『過剰さ』。そこがアップル製品に代表される『シンプル・イズ・ベスト』的なものとは対極で、すごく新鮮に映っていると思います」   青森県青森市「ニコニコ通り商店街」。訪れれば昭和レトロの連続に大興奮必至！（撮影／山本有）   　もう一つは、「アナログの心地よさ」だ。コンテンツと直接向き合っている感覚さえあるスマホに対し、テープレコーダーのボタンをガチャンと押して再生したり、「写ルンです」のシャッターをカシャリと押すといった行為からは、間に物理的なメディアがはさまっているという実感が得られ、楽しい面もある。若い人たちには「相当響いているのでは」と高野さんは言う。 「もちろんデジタルの方が便利で、良いに決まっている。でもアナログの面倒くささも逆に、たまに土鍋でご飯を炊くのもいいよねと思うのと同じように、『人生の味付け』として心地よく感じているのだと思います」 （編集部・小長光哲郎） ※AERA　2023年11月6日号より抜粋   【こちらも話題】 マリオにドラクエ、“レトロ”ゲームは売り上げ3倍超　ブックオフの売れ筋はレアとは限らず https://dot.asahi.com/articles/-/205253

谷生俊美さん（撮影：小黒冴夏／衣装提供：AnotherADdress） 　日本テレビ「news zero」にコメンテーターとして出演し、8月末に『パパだけど、ママになりました』（アスコム）を出版した、トランスジェンダーの谷生（たにお）俊美さん。「女性」として生きることへ突き動かしたのは、人の命が失われる戦地などでの取材経験、そして自分らしい人生を創っていくことへの思いだった。 ＞＞【前編：トランスジェンダーの谷生俊美さんが娘のために書いた半生　幸せになるために「自己肯定感」を】からの続き ＊　　  ＊　　　＊ ――プライベートが明るみになることに抵抗はありませんでしたか。 　晒す怖さはあります。でもそれ以上に、こういう家族の形があって幸せなんだ、ということを伝えることに意味があるんじゃないかと考えたんです。 　2018年に日本テレビ「news zero」にコメンテーターとして出たときに、私という人間をすでに大きく世の中に発信しています。実際、温かなメッセージもあれば心ない言葉もあり、反響は色々でした。そういう生き方を選んだ以上、世の中に向けて正々堂々と伝えようと。 　人は、わからないものは怖い。怖いものは差別する。わからないから、誹謗中傷や嘲笑をしたり、好奇の目で見たりしてしまうこともある。それが人間のシンプルな特性で、私自身を含めた誰にでもそういうところはある。ただ、私という存在が可視化されることで、トランスジェンダーにこんな人もいて、こういう家族の形があって幸せに生きているということを知ってもらえる。その認識が広がっていけば、意味があると思っています。 （撮影：小黒冴夏／衣装提供：AnotherADdress） ――見えない部分ということで、ご自身のセクシャリティーへの違和感は常に抱えてこられたんでしょうか。 　トランスジェンダーとひとことで言っても、性の認識は人それぞれ程度差があって、グラデーションが存在します。幼少期から性の認識と体の乖離にどうにも耐えられない方もいれば、私の場合は、外形的な事実として自分が男性だとはわかっているものの、女性になりたいと願ってきた感じです。その意味では苦しみ続けたというよりは、その時々でなんとか折り合いをつけて生きてきました。 （撮影：小黒冴夏／衣装提供：AnotherADdress） 　ただ幼い日は、将来を思い描こうとしたときに、ロールモデルが見つからなかった。テレビに出てくるようなトランスジェンダーの方の美しさに憧れましたが、ショーに出る表現者であったり、美容系の専門家であったり。自分にはそういった才能はないと思いました。そして、世界で活躍する仕事をしたいという夢があって、いい大学を出てキャリアを積むには、性を変えては目指せないんだと信じ込んでいたんですね。 　生きづらさをかかえながら手堅く生きようと、目標に向かって道かどうかもわからないところを進み続けた結果、今にたどり着いています。 ――女性として生きようと突き動かした転機はなんでしょうか。 　2005年から5年ほど日本テレビの報道特派員としてカイロに駐在していたのですが、日本人一人という環境で30代前半の自分と向き合う時間が長かったんです。そして中東のテロや戦争の現場を取材しているなかで、人は簡単に死ぬ、ということを目の当たりにしたわけです。そうして2011年の東日本大震災。本当に何があるかわからない、後悔しないように生きなければ、とつくづく感じました。2012年に非常に理解のある職場の上司にカミングアウトし、トランスを進めていくわけです。 　カイロ時代にトルコのイスタンプール空港でたまたま見つけた、名言が書かれたマグネットがあります。とっても心に響いて、それ以来冷蔵庫にずっと貼っているんですが、「Life is not about finding yourself. Life is about creating yourself.　人生とは自分探しではなく、自分を創ることなのだ」。まさにその通りだと思います。 （撮影：小黒冴夏／衣装提供：AnotherADdress） ――パートナーの方との出会いも大きいと感じます。 　出会いは駐在先のカイロで、パートナーは青年海外協力隊で来ていたんです。深く語り合うことで、かわいい妹のような存在から、ずっとつながっていたい人という存在になっていきました。 　当時の私は男性でしたが、数年後に日本で再会したときは、すでに女性として生きることをカミングアウトし、女性ホルモン摂取も進めていた。私の外見に対するリアクションは彼女から特になかったので、ああ受け止めてくれたんだなと。 　でも今回の執筆で、パートナーにも原稿をチェックしてもらっていて、新事実が発覚したんですね。実は再会から帰宅してパニックになり、ぐるぐると考えた、と。でも、結論はただ一つで、私という人間そのものが好きだと。アメリカなどのトランスジェンダー家族についての文献や論文などを読み漁って、頭の中を整理してくれたそうです。 ――そうして娘さんが生まれ、どんな思いですか。 　とんでもなく素晴らしいボーナスだと感じています。「女性」として生きることを選んだときに、同時に自分の中から消した希みですから、もうそれは言い表せない嬉しさです。無事に生まれてきてくれるか、顔を見るまでは安心できませんでした。 　今、4歳なのですが、パートナーと役割分担して、保育園の送迎をしたり、公園で遊んだりして楽しんでいます。ママ友もいますよ。先日保育園で面談があったのですが、わが家はこういうカタチであるということを、改めてお伝えしました。 　だんだん視野が広がり、違いもわかってくる年齢です。当然、「ママは男の子？」と疑問を口にするお友達もいるので、娘のためにもきちんと説明しようと。 （撮影：小黒冴夏／衣装提供：AnotherADdress） ――これからどう、人生を創っていきたいですか。 　今、幸せですけれど、まだ全然満足してない。ハングリーなんですよ。 　その原動力は何かって考えたときに、「今に見とけよ」なんです。やっぱりセクシャリティーの部分で好奇の目で見られたり嘲笑されたりしてきたことも含め、私の人生を突き動かしてきたものは、ひどいことを言った人たちに「すごいねえ！」と言わしたる、という反骨心ですね。 　あらゆるマイノリティーが生きやすいポジティブな社会変化が進むことを求めますが、私は社会活動家ではありません。映画プロデューサーとして映画をつくったり、今回の本のようにストーリーを書いたり、エンターテインメントを通してメッセージを発信していきたいです。自由に生きていいじゃないか、と。 （撮影：小黒冴夏／衣装提供：AnotherADdress） 谷生俊美：1973年京都生まれ、神戸育ち。東京外国語大学大学院博士前期課程修了後、日本テレビ入社。報道局を経て、編成局編成部に異動し、「金曜ロードショー」プロデューサーに。2018年10月より「news zero」に日本で初めてのトランスジェンダーのニュースコメンテーターとして出演。現在、グローバルビジネス局スタジオセンターで映画プロデューサー。細田守監督『竜とそばかすの姫』、百瀬義行監督『屋根裏のラジャー』などを手がける。 （文・AERA dot.編集部・市川綾子）